Queste due culture rappresentavano il primo degli stili floreali europei e del Nuovo Mondo . Egiziani ha iniziato a creare composizioni floreali in 2800 aC , con fiori nei templi per le cerimonie religiose e nei banchetti celebrativi . Stili di design egiziani favorito la semplice , con piccoli grappoli di fiori, foglie e boccioli ripetuti in tutta arrangiamenti container . Fiori popolari inclusi rose, ninfee , viole , narcisi , papaveri e fiori di loto . Gli antichi greci svilupparono i loro propri stili di floreale per la progettazione a partire dal 600 aC , evitando in gran parte i contenitori e l'utilizzo di singoli fiori ed erbe come ornamenti sul corpo o per allineare i percorsi durante le cerimonie sociali o religiose formali . La principale eccezione a regola no - contenitore dei Greci era la cornucopia , un'invenzione greca , che consisteva in un cesto a forma di corno di cui su un lato e traboccante di fiori . I Greci usavano rose , giacinti , viole , gigli e narcisi , ed erbe , foglie e baccelli . Il bianco era il colore preferito floreale .
Ikebana
La scuola orientale di disegno floreale , fondata nel VII secolo , minimizza il colore e si concentra su linee e asimmetria . Originariamente utilizzato su altari del tempio e situato in basso ciotole , accordi Ikebana avevano tre linee di fiori che simboleggiano il cielo , l'uomo e la terra . I progettisti messi fioriture più piccoli a grappoli in fondo le linee per riempire gli spazi vuoti e legare insieme i componenti della disposizione . Ikebana anche sottolineato l'uso di fiori autoctoni di stagione per rappresentare l'armonia con la natura . Ikebana rimane popolare in Giappone oggi , e si trova sia all'interno che all'esterno templi . Disegni Ikebana presenti crisantemi e fiori di ciliegio , e flowerless , rami spogli e rami di pini e ciliegi .
Rinascimento Designs
dal 1400 al 1600, Europeo e Nuovo Mondo disegno floreale incorporato molti antichi elementi greci , tra cui rose, gigli , violette e le foglie dagli alberi di ulivo e alloro . Perché rinascimentali europei credevano che la natura riflessa vita divina , giardini e composizioni floreali in epoca inizialmente aveva connotazioni religiose ed erano comuni come decorazioni di chiese, monasteri e chiostri . Stili di composizione erano semplici all'inizio del periodo , ma è cresciuto più grande e più ornato come l'era portato sopra . L'uso di composizioni floreali diffuse impostazioni non religiosi successivamente in epoca . Floral designer nel Rinascimento introdotto frutta e pigne ai loro accordi , e ha inventato la corona di Natale . Simmetria e colori vivaci caratterizzano Rinascimento disegno floreale .
Stili
Era Moderna floreali
L'era moderna del design mondiale europea e la Nuova iniziarono intorno al 1910 come reazione al pesante , accordi affollati del periodo vittoriano (1820 to1900 ) . L'era moderna ha inaugurato crescente apprezzamento per il design floreale come un passatempo , con la formazione di mostre floreali e club giardino. Appositi contenitori come vasi e ciotole sono emersi per tenere piccoli bouquet . I progettisti incorporati stili provenienti da tutto il mondo , compresi gli elementi tropicali e semplici , temi lineari dall'Asia . Negli anni 1950 e 1960 , composizioni floreali per la casa si diffuse negli Stati Uniti . Stili del periodo moderno sottolineano , disegni del giardino -come naturali che di gruppo simili tipi di fiori in accordi .