Uno dei modi più forti per attirare lo spettatore in un photgraph è quello di aggiungere profondità alla composizione del vostro lavoro . Fotografi manipolano i loro ambienti attraverso la prospettiva e ombra per catturare i momenti nel tempo che vivono lungo dopo che i loro soggetti sono solo un ricordo che passa. Dimension permette al pubblico di vivere l'emozione di una foto su una più profonda , livello più personale e si può utilizzare queste tecniche per creare i propri stati d'animo a più livelli per tutto il mondo a vedere .

Lampi di luce tipica fotocamera luce e ombra che la luce dalla testa -on tendono a lavare il soggetto e appiattire l'immagine . Retro-illuminazione in conformità con schemi di illuminazione chiave o dirigere il flash verso una parete laterale o pensione riflessione migliorerà le caratteristiche del soggetto attraverso l'uso di ombre e contrasto . Aggiunta luce di riempimento per creare texture stratificata potenzierà inoltre la dimensione dell'immagine . Approfitta della luce del sole sui germogli all'aperto . Il sole è a volte un potente strumento di retro-illuminazione in determinate ore del giorno, ma fate attenzione a non lasciarlo sopraffare l'immagine . Softbox o schede di riflessione sono anche modi preziosi per manipolare la luce esterna e deve essere utilizzato per ammorbidire le ombre , soprattutto quando le caratteristiche facciali possono essere duramente esagerate in condizioni di illuminazione rigide .

Lenti

obiettivi grandangolari sono un modo efficace per aggiungere profondità ad una fotografia , perché sono progettati per catturare una maggiore quantità di informazioni visive attraverso il loro angolo di visuale . Questo fa sì che più esagerato elementi in primo piano in modo da contenere i soggetti di sfondo con più chiarezza. Così, quando si utilizza un obiettivo grandangolare che si sta utililizing primo piano dei vostri colpi per attirare l'occhio in un primo momento, poi offrendo allo spettatore una guida più in profondità la composizione della fotografia . Teleobiettivi , invece , condensano l'angolo di visualizzazione e possono effettuare lunghe distanze tra oggetti sembrano compresso . Ma anche questo contribuirà a creare la dimensione finché si sa dove posizionare la fotocamera .
Posizione di fotocamera e del soggetto

Dove si posiziona la fotocamera in relazione al soggetto è un modo efficace per creare prospettiva più profonda nelle tue foto . Il posizionamento degli oggetti tra loro avrà un effetto di stratificazione sul vostro lavoro , in modo che gli oggetti sono piccoli nella vita reale sembrano molto più grande rispetto ad altri oggetti nella composizione . Impostare la fotocamera da vicino il soggetto migliora primo piano della immagine mantenendo sfondo a fuoco ad una distanza maggiore e attraverso questa tecnica si sta acquisendo informazioni più visiva . Si stanno dando allo spettatore più a guardare e portarli nella fotografia di farlo. La complessità della composizione permette un'ulteriore esplorazione della scena , anche se la fotografia è molto semplicistico. Le linee e le prospettive stanno facendo il lavoro perché li avete organizzato in un modo per tenere lo spettatore impegnato con informazioni attraverso proporzioni .
Colori

colore è uno dei più semplici e più evidenti modi per attirare l'attenzione non solo attraverso il contrasto , ma attraverso la saturazione . Contrast offre uno stimolo accresciuta all'occhio perché c'è un confronto di base di immagini che consente allo spettatore di distinguere tra loro in proporzione e posizione l'uno all'altro . Il processo di saturazione per il colore consente al fotografo di modificare la profondità della tonalità . Profondo viola e blu hanno una maggiore severità mentre tinte tenui hanno un approccio più morbido . Drammatici i colori sono utilizzati per richiamare forti reazioni iniziali di una fotografia per afferrare immediatamente lo spettatore, e il contrasto li impegnarsi in una visione più profonda della vostra composizione .